Antoni Kowalski

Skontaktuj się z artystą »

Antoni Kowalski urodził się 10 lipca 1957 roku w Wyszatycach koło Przemyśla. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych w Jarosławiu w 1977 roku. Studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie – Filia w Katowicach. Dyplom z medalem w Pracowni Malarstwa prof. Jerzego Dudy-Gracza i Pracowni Projektowania Graf. prof. Tomasza Jury w 1982 roku. W latach 1994-2000 wykładowca Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. W 2009 otrzymał tytuł profesora sztuk plastycznych Obecnie profesor zwyczajny w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Członek: Manhattan Graphics Center, NY, USA, Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Odznaczony przez Prezydenta RP Złotym Krzyżem zasługi w 2014 roku. Liczne podróże artystyczne po Europie, USA, Chinach. Mieszka i pracuje w Katowicach.

Jerzy Duda Gracz o twórczości Antoniego Kowalskiego

„(…) Co mówić o sztuce artysty dojrzałego, uformowanego, z imponującym dorobkiem? Mimo to spróbuję, skoro się mnie nie zaparł, ale tak naprawdę spróbuję, bo nie doczytałem się w omówieniach, recenzjach i komplementach jego twórczości tego, co moim zdaniem, jest najważniejsze. Myślę oczywiście o warsztacie, który w przypadku Antoniego Kowalskiego stanowi nie tylko miarę jego odrębności, mistrzostwa i możliwości wypowiedzi ale jest również, a może przede wszystkim, kluczem do odczytania jego obrazów. Chcę powiedzieć, że pomijając talent, duchowe predylekcje i pracowitość, trzeba ogromnej odwagi, żeby na obszarze sztuki współczesnej manifestować szacunek dla tradycji obrazowania i doskonalić swój warsztat. Grozi to najczęściej pomówieniami o komercjalizm ,lub pozycją outsidera w międzynarodowej rzeszy analfabetów malarskich, opętanych dogmatyczną obsesją szukania „czegoś nowego”.

Antoni Kowalski dzięki warsztatowi niczego w sztuce nie szuka, lecz raczej znajduje. Znajduje coś, co nie tylko jest nowe, ale przede wszystkim własne. (Niewielu to potrafi, chociaż prawie każdy tak sądzi twierdząc, że „maluje dla siebie” A przecież w istocie dopiero wtedy, gdy malujemy „od siebie”, malujemy po swojemu). Warsztat, to również świadectwo pokory wobec sztuki, czyli świadomość dziedzictwa; świadomość kontynuacji i czerpania z doświadczeń stuleci, bez kompleksu epigona.

Antoni Kowalski maluje technikami klasycznymi: olejem i pastelą, które jak widać na obrazach nie mają dla niego tajemnic. Jak inny wirtuoz Konstanty Andrzej Kulka mógłby powiedzieć: „Trudności techniczne? Nie widzę”. Posługuje się tymi technikami swobodnie lecz na tyle zdyscyplinowanie i rozważnie, że można wyraźnie dostrzec, wprzęgnięcie warsztatowych możliwości autora w służbę budowania dzieła. Chociaż obrazy powstają powoli, artysta nigdy nie uległ pokusie i nie przekroczył tej granicy wirtuozerii, za którą inni popisują się prześciganiem aparatu fotograficznego, właściwie nie wiadomo po co. Benedyktyńska metoda pracy, swoisty malarski zakon i jego twarde reguły, nawet bez czytania tytułów prac reflektują nas, że obcujemy z obrazami sakralnymi. Że dotykamy wzrokiem Tajemnicy, Wieczności i Tego Wszystkiego, co dzisiaj na karuzeli cywilizacyjnego przyspieszenia, jest ludzką tęsknotą za czymś Świętym, Pięknym i Dobrym.

Osobiście, nie mam ochoty na odczytywanie przesłań i sensów obrazów Antoniego Kowalskiego na tej samej zasadzie, jak nie znajduję żadnego powodu, aby zgłębiać Dogmat Trójcy Świętej. Nie interesuje mnie „co artysta chciał przez to powiedzieć”, bo mu najzwyczajniej wierzę, a wywody prześwietnych komentatorów i recenzentów śmiertelnie mnie nudzą. Nie chcę sobie psuć przyjemności milczącego patrzenia i modlitwy bez słów. Wystarcza to, że obrazy są piękne i „święte” bo zostały pięknie i modlitewnie namalowane. W tym momencie uświadamiam sobie, że metoda malarska, umiejętność stosowania warsztatu pozwala na wyobrażenie idei i sakralizację rzeczy. Na swoisty ekumenizm treści i formy, dzięki któremu abstrakcja staje się światem widzialnym, a nawet materialnym.

Urzeka mnie ten świat i to, że Antoni Kowalski jako sukcesor tradycji kultury i sztuki łacińskiej, odcinający się od awangardowych neobarbarzyńców, odwrócił porządek rzeczy. W przeciwieństwie do wszystkich innych, nie poszedł „jak Pan Bóg przykazał” nowatorska drogą od natury do abstrakcji, lecz z abstraktu zbudował rzeczywistość.
Oczywiście, że jest to rzeczywistość nierzeczywista, rzeczywistość duchowa, mistyczna i sakralna, niemniej stała się ona materialnym faktem. Stała się obrazem, przy okazji nobilitując słowo i pojęcie obrazu tam, gdzie się powszechnie „uprawia malarstwo”. Chciałoby się rzec: cóż to za przewrotna rewolucyjna świątobliwość Antoniego Kowalskiego. Cenię ją, bo jest przeciwieństwem gorliwości artystów pobożnych, ale niewierzących, którzy ani myślą westchnąć: »Veni Creator Spiritus!«.”
Prof. Jerzy Duda Gracz
Kwiecień, 2002 rok.

Ważniejsze wystawy indywidualne:

2015
– Galeria Foyer Teatr Śląski, Katowice
– Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Olsztyn

2013
– Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Kielce
– Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Busko Zdrój

2011
– Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Rzeszów
– Galeria MOK, Dębica

2009
– Galeria Rondo Sztuki, Katowice
– Miejska Galeria Sztuki „MM” Chorzów

2010
– Galeria Sztuki Współczesnej „Elektrownia”, Czeladź

2006
– Galeria Sztuki Współczesnej, Przemyśl
– Galeria Sztuki Współczesnej BWA, Olsztyn retrospektywa

2004
– Teatr Śląski, Katowice

2003
– Muzeum Śląskie Katowice retrospektywa
– Chateau de Bourscheid – Schubertiade Luksemburg

2002
– Galeria Artemis, Kraków

2001
– Teatr Śląski, Katowice

2000
– Gallery 1112 The Society For Arts, Chicago, USA

1999
– Galeria Zapiecek, Warszawa

1998
– Galeria Sztuki Współczesnej, Płock

1997
– Galeria Zapiecek, Warszawa
– Galeria BWA, Zamość

Brał udział w około 400 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą

Ważniejsze nagrody:

2014
– nominowany do nagrody Artworld Printmaker Competition Amsterdam Holandia
2013
– Finalista XI Biennale Internationale per I’ncisione-Premio Acqui 2013, Acqui Terme, Włochy
2011
– Honorable award 11th Media Global Art Annual Artists of today Art Addiction Medial Museum, Londyn, Anglia
– Diploma of Excellence Graphic Art 6 Online Annual, Londyn, Anglia
– Certificate of Excellence Palm Art Award, Lipsk, Niemcy, Leipzig, Germany
2010
– Diploma of Excellence – 3 Art Now global art annual 2008-09, Londyn, Anglia
– Diploma of Excellence – I Biennial of Contemporary Art 2008-2009, Londyn, Anglia
2009
– “Artist in Residence”- warsztaty graficzne, Guanlan, Chiny
2007
– Nagroda honorowa Medial 2 Art Biennial Londyn, Anglia
1999
– Stypendium Ministra Kultury i Sztuki
1992
I nagroda w Ogólnopolskim Konkursie na Rysunek o Grand Prix Faber Castell, Poznań
1988
Nagroda za malarstwo – International Art Competition, Pyramid Gallery, New York, USA

Antoni Kowalski – galeria

Modlitwa cicha, olej na płótnie, 89 x 116 | 1993

Medytacja dla wszystkich III, olej na płótnie, 89 x 116 | 2004

Modlitwa jasna III, olej na płótnie, 116 x 89 | 1996

Modlitwa jasna II olej na płótnie, 116 x 89 | 1996

Modlitwa wiedeńska, olej na płótnie, 130 x 97 | 1994

Medytacja we troje, olej płyta, 55,5 x 90 | 1998

Modlitwa dla Jerzego Dudy Gracza, olej, płyta, 122 x 150 | 2005

Amen V pamięci Mamy, olej, płyta 122 x 200 | 2008

Drzewo żywota – Wrota I olej, płyta, 103 x 140 | 2013

Drzewo żywota VI, olej, 130 x 97 | 2014

Drzewo żywota IV, olej na płótnie, 103 x 97 | 2013

Drzewo żywota XI, olej na płótnie, 130 x 97 | 2016

Drzewo żywota – Wrota III, olej, płyta, 103 x 115 | 2015

Drzewo żywota – Wrota IV, olej, płyta, 206,5 x 70 | 2015

Drzewo żywota – Narodziny Piotruś, olej na płótnie, 97 x 130 | 2016

Artysta w sieci

antonikowalski.art.pl »

[weforms id=”44888″]